僕が米津玄師の楽曲の中で一番好きな曲。他にも好きなのはあるが抜きんでて好きだ。
もちろん今後も多くの曲を彼は書くのだろうから現時点で一番ということなんだろけど、たぶん変わらないと思うな。そのくらいいいと思ってる。
彼の他の曲にくらべ歌を聴かせることを重視した楽曲になっている。歌詞が入りやすい。他のヒット曲にくらべトリッキーさは少ない。
和風な味付けだとか、不協和音だとかみたいなトリックはなく米津の作品にしてはとてもオーソドックスな曲だ。
菅田将暉とのコラボが一番のトリッキー。だから他はいらないのか。
米津玄師はいろんな音楽を聴いてきたのだろう。それを入れた引き出しを彼は必要な時に的確に開けることができるようだ。聴いたことのある音でそれ自体には驚きは少ないのだけれど、それをデフォルメして極めて効果的に使うことができる。効果的に、というのは売れる条件だ。
そしてこの人はほんとに細かい。こだわりがすごい。自分でほとんどアレンジしてるんでしょ？
細かいリズム打ち、変化、強弱、コーラス、盛り上がり。細かい。
そしてこの曲は＋菅田将暉だ。
もちろん上り調子の売れてる俳優菅田将暉を起用するのにはそりゃセールス的な面もあるだろう。でも今回はそういうのはほっといてただ楽曲という点だけで考える。
彼のボーカルは米津と似ている。同じ系統だ。同じ系統の同じ男性ボーカルで交互に歌う。
米津が女性ボーカルともコラボしているのも聴いたが、それとは違い変化のない声。
あまり意味がないような組み合わせがこの歌には大きく意味をもつ。
菅田と米津は似た声だと書いたが、違う点がある。
米津玄師は少しウェットな歌い方で菅田は乾いている。
菅田のほうがすこし危うい感じが残る。
この歌は互いに笑い合えてた、ただただ楽しかった幼き少年時代へのノスタルジックソングだ。
テーマとしてはとてもオーソドックスで普遍的な、まぁ世の中によくあるテーマだ。
離れてしまった昔の相棒を思い出す。
それは今がしんどいからだ。しんどく目に映るものは灰色だから、まぶしいあの頃の季節を思わずにはいられない。
同じトーンの二人で交互に歌うというのは、似た者同士の仲間（だった？）という演出になっていて、だから菅田なのかなって思う。もちろん表現力、歌唱力という点も申し分ないし。その上で後で書くが、違いが意味をもつ気がする。
菅田将暉は個性的な俳優で演技達者だ。僕は個性的な俳優はだいたい好きになる。長塚京三とか香川照之とか濱田岳とか。ところで長塚さんてデヴィッド・バーンに似てない？
話がそれた。MVも菅田の演技はうまい。これだけで彼を起用したのは大大成功だったろう。
そして二人の歌い方。
菅田の方が乾いて投げやりな感じで、米津玄師はまだクールだ。米津玄師はノスタルジーですむところを、菅田はもっとやばいとこまで落ちているような印象。米津にはまだ希望があって、彼が懐かしむその昔の相棒菅田は今やほんとマズいことになってるような気がする（歌の話ね）。菅田の歌い方には虚無を感じる。
それは歌が米津のほうが上手いせいもあってさらに華やかさの差になっている。
そして菅田の声はビブラートせずに平坦だ。そこにさらなる空虚さを感じてしまう。
だからよくあるノスタルジーに、もうひとつドラマがあるような余韻を感じる。
もしかしたら米津が望む”君に会いたい”が実現できないのは、菅田のほうの理由なのかもしれない。
菅田が灰色で米津は青か。それがMVの空の色でも表されてる気がする。
そんな深読みまでさせるのがこのコラボを聴いて好きなとこだ。
歌詞では出だしの
”袖丈が覚束ない夏のおわり”
ってのが、うーんすごい詩書くなぁと思った。
夏の終わりの風景と心象風景をみごとに出だしでつかんでる。
いきなりやられるなぁ。
”変わらない”に応じて続く”くだらない面影”って合わせ方があまりよいとは思えないけど、それ以外はとてもいい。詞がうまい。
米津玄師は女視点での歌詞を書いたりパプリカだったり、作詞でもやはりとても引き出しが多く取り出しがうまい器用な人だ。
いろいろ膨大にインプットしている奴は多い。僕もインプットなら自信がある。
しかしそれを的確にアウトプットできるってのは才能以外のなにものでもなく、それは菅田将暉にも当てはまりそうで、なかなかすばらしいコラボだったと思うし、いい曲だ。
やばめ。
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